5月12日下午，悦读书社顶峰系列讲座在仙一324举行。讲座邀请到了我校艺术研究院副院长、博士生导师康尔教授与同学们分享他对“创作方法与创造智慧”的研究和见解。

康尔教授说，“创作方法”原本是指导艺术创作、艺术生产的一套成熟的理论。但在现今社会，艺术的“创作方法”对于艺术以外其它领域的创造与发明，也能发挥借鉴与启迪作用。如果说，艺术的“创作方法”能够对其它领域的创新创业活动有所帮助，那么，艺术的“创作方法”也就变成了人类的“创造智慧”。

康尔教授说，他的这个观点来源于美国哲学家、教育家约翰·杜威。因为杜威认为，艺术教育需要重视艺术之于教育的本体价值，“一方面通过学习‘艺术作品’组织经验的方法来帮助我们更好地改造和发展自己的经验；另一方面通过艺术的分享和交流来传承和改造我们的社会文化。”杜威还认为，艺术教育需要重视艺术之于教育的方法论价值，主张“艺术创作的原则和方法也可延伸到所有的教育领域”，并认为“将艺术创造的思想延伸到各种各样的工作中是有可能的。”据此，康尔教授认为，让所有的同学学点艺术的“创作方法”、人类的“创造智慧”，符合当下党和国家倡导培养创新型人才乃至建设创新型国家的要求。

康尔教授主要介绍了四种创作方法。

一是“通中求变，继承创新”。“搜尽奇峰打草稿”，是艺术大师们普遍遵从的一种创作方法。艺术家在创作之前，必须深入研究前人的成果，必须仔细分析前人创作中的精彩，也只有这样，才能通中求变，才能自成一家。张大千先生正是由于花了三年的时间认真临摹了敦煌壁画276幅，悟得、把握了前人绘画之精髓，才能达到“笔笔有出处、仿古而不泥古”的境界。顾景舟先生也是花了三年时间，仿遍了天下名壶，最终才成长为壶艺大师的。自然科学领域的仿生学，所采用的主要思维方法，也是仿鉴思维。

二是“跨界融合，集成创新”。这种创作方法的要义，就是要善于跨界吸收其他领域的精华，通过遴选与甄别，将多个领域的优秀元素集成于某件作品。日本动画片《阿童木》的成功，就是集成创新的结果。因为阿童木的人物造型，是美国“智慧的米老鼠”与“勇敢的超人”的融合；郑板桥的“六分半书”，融合了真、草、隶、篆等多种书体的精华，形成了自己“乱石铺街”的书风。康尔教授还结合自己创作话剧《激辩三十八天》的过程，深入解读了这一创作方法。他说，他创作话剧《激辩三十八天》时，汇集了三部经典话剧《哥本哈根》、《艺术》和《哗变》的结构方法与表现技巧。

三是“师法自然，搜妙创真”。康尔教授说，将“眼中之竹”变为“心中之竹”，再将“心中之竹”变为“笔下之竹”、“手中之竹”，是艺术创作的又一个基本方法。他分析了罗中立、韩美林、塞尚、梵高等中外许多艺术大家的经典作品，告诉我们一个道理，“积累，是从事创作活动的基础。发现，是启动创作流程的火花。”“集腋可以成裘，聚沙方能成塔，只要功夫到家，便可创造“变废为宝，化腐朽为神奇”的奇迹。

四是“深究材质，挖井开荒”。康尔教授说，艺术家对表述媒介，如乐器、颜料、影像、肢体等，都有深入的研究。他说，绘画大师黄宾虹深入研究过作画用的墨，紫砂大师吕尧臣认真研究过做壶用的泥，所以他们成功了。康尔教授还说，别人搞过的题材，你也可以继续创作，但你“必须对社会、人生、大千世界有比古人、前人、他人更加深刻的认知；必须对艺术及门类艺术的内在规定性（本质）、不可替代性（特征）以及发展脉络（历史与现状）拥有更加精确地把握。”这就叫“挖井”。但你也可以选择“开荒”，去开发别人没碰过的题材。他说山东作家赵德发写过知青题材的作品，但他写不过王安忆、叶辛等人。后来他决定开荒，写了佛教题材的作品《双手合十》、道教题材的作品《乾道坤道》，给人带来了耳目一新的惊喜，取得了很大的成功。他采用的创作方法，就是别辟蹊径、开荒辟壤。这个方法在自然科学领域，应该也是行得通的。

    讲座结束后，康尔教授与在场同学亲切地互动交流，并围绕“艺术创作”与“创造智慧”的话题，回答了同学们十多次提问。

                                   （新闻中心学生记者朱琳汪斌）